In mijn atelier staat schilderen nooit vast. Ik werk met verschillende technieken en materialen, en ik geef mezelf de vrijheid om te experimenteren. Soms begin ik met een duidelijk idee, maar vaak laat ik me leiden door wat er op dat moment in mij leeft. Emoties, gevoelens, een bepaalde sfeer — ze vinden allemaal hun weg naar het doek. Het ene moment vloeit het soepel, het andere moment lijkt de verf koppig zijn eigen wil te hebben. Ja, ook verf kan eigenwijs zijn 😉

Wanneer ik anderen leer schilderen, gaat het voor mij niet alleen om de juiste penseelstreek of het hanteren van materiaal. Het gaat er vooral om dat je jezelf openstelt voor het schilderproces. Ik begeleid mensen in hoe ze materiaal kunnen gebruiken, maar nog belangrijker: hoe ze het durven loslaten. Want schilderen is geen wedstrijd in perfectie, maar een reis waarin je ontdekt hoe creatief je eigenlijk bent.

Wat ik zelf zo mooi vind aan schilderen, is dat het goed is voor je geest. Het helpt je te leren om loslaten, je leert omgaan met emoties en het geeft ruimte in je hoofd. Het is bijna alsof je hersenen een frisse neus halen, maar dan met kleur.

En geloof me: er is niets zo ontspannend als het ritme van penseelstreken, de geur van verf en dat heerlijke gevoel van een doek dat langzaam tot leven komt. In mijn atelier mag er gelachen worden, gefaald en opnieuw geprobeerd worden — dat hoort allemaal bij het creatieve avontuur.

Kortom: schilderen is spelen met kleur en gevoel, en tegelijk een serieuze training voor je creatieve brein. En ja, soms ook gewoon een hele goede reden om even je handen vies te maken. 😉